In the court of the Crimson King

En 1969 aparece en la escena musical el grupo "King Crimson", actuando como teloneros de los Rolling Stones. Esta banda formada inicialmente por cuatro músicos, Robert Fripp, Mike Giles, Greg Lake (miembro de Emerson Lake & Palmer) y Ian McDonald, representó una fusión entre el rock progresivo completamente en alza gracias a grupos contemporáneos como Pink Floyd, Genesis o Yes, con los desarrollos de jazz apoyados en el virtuosismo de sus composicones y sus instrumentos.

King Crimson se funda después de la disolución del grupo que bajo el nombre "Giles, Giles and Fripp" habían formado Robert Fripp y los hermanos Giles. Después de esta breve intentona Robert Fripp (guitarra) y Mike Giles (batería) se acompañan del bajista y cantante Greg Lake, del letrista Peter Sinfield y el compositor Ian McDonald (también toca la flauta y el melotrón). Las formaciones de este grupo han ido cambiando hasta la actualidad en la que solo se mantiene desde hace muchos años Robert Fripp, considerado el lider espiritual de esta banda. Él ha vuelto a formar el grupo con músicos nuevos depués de alguna de las separaciones. Estas las ha utilizado él para desarrollar su carrera en solitario o grandes colaboraciones como la del disco "Heroes" de David Bowie, o con otros músicos como Peter Gabriel.

En este primer disco tiene una madurez reseñable para ser un inicio de carrera. A partir de composiciones de Ian McDonald y letras de Peter Seinfield, y canciones heredadas de "Giles, Giles and Fripp", In the court of the Crimson King nos hace disfrutar de canciones largas que evolucionan desde el rock oscuro con desarrollos complejos de jazz apoyados en una guitarra y una batería excepcionales como se puede ver en el primer corte "21st Century Schizoid Man", hasta canciones lentas con una flauta muy suave acompañando una melodía cargada de armónicos como se puede oir en "Moonchild".

Gracias a la comunidad immen les dejo la lista de reproducción con las cinco canciones que conforman este extraordinario trabajo.

¿Gula o avaricia? y otras noticias.

Hoy leyendo el periódico me asalta esta duda al leer una noticia que reza textualmente de la siguiente manera:

"La policía militar del aeropuerto de Amsterdam-Schiphol ha detenido a una mujer que viajaba a Madrid y que había ingerido 129.000 euros en billetes de 500, según informaron hoy fuentes policiales.
La mujer, de 57 años, se tragó en una especie de pelota 259 billetes de la máxima denominación, cuya procedencia todavía se investiga, según la agencia holandesa ANP. La Policía la detuvo pensando que se trataba de una "mula" -personas que se dedican al narcotráfico, que a menudo transportan la droga dentro de su estómago y que la expulsan cuando llegan a su destino".

Ahora me contarán ustedes que cuerpo se les queda al leer esto. La verdad que el periódico a veces nos deja esas pequeñas perlas que contrastan con la crudeza del resto de noticias, aunque sinceramente no creo que una persona pase por una situación buena si se traga 259 billetes, menos mal que no lo intentó con monedas. Pero bueno para una persona como yo que tuve la extraña experiencia de ver a alguien comerse un servilletero por placer, realemente no me extraña tanto.

Eso si con la pinta de serios que tienen los policías holandeses que van armados hasta las orejas, me imagino la cara de acojonada de la tía cuando la pararon. Pues nada de conclusión que puestos a darme un atracón lo prefiero de marisco.

Si les interesa las noticias absurdas les añado una que me pareció alucinante que fue publicada ayer en el país en su edición digital y registró una gran cantidad de lecturas

http://www.elpais.com/articulo/cataluna/Vendo/costo/gueno/elpepuespcat/20070424elpcat_15/Tes

La misma trata de una persona en Badalona, que a través de folletos escritos a mano donde ponía un plano para encontrar su casa y su nombre esta persona ofrecía textualmente "Costo del gueno" que era vendido en "barritas de veinte uros, tá bíen" . Les animo a que lean el artículo o por lo menos vean la foto de la publicidad en cuestión. Si se trata de una nueva campaña de marketing viral para vender droga igual funcionó pero la verdad que dar tantos datos a lo único que lleva es a que te detengan pocas horas después como es lógico.

En estos momentos que acabo el texto algunos echarán de menos aquellos periódicos como "El Caso" que nos brindaban historias de este estilo, pero con menos mérito, ya que inventarlas es más sencillo.

Jorge Drexler de nuevo en Canarias

Jorge Drexler dará cinco conciertos en Canarias en Mayo. El 8 de Mayo abrirá esta minigira con un concierto en el centro cívico del Carrizal en Ingenio, Gran Canaria. El día 9 actuará en el teatro chico de Santa Cruz de La Palma, el 10 tocará en La Orotava, Tenerife. Los dos últimos conciertos serán en la cueva de los verdes en Lanzarote, un escenario privilegiado para un espectáculo musical. Los precios serán de 15 € para el concierto en Gran Canaria, 20 € para el que ofrecerá en La Orotava, 30 € en Lanzarote y desconozco el precio para su espectáculo en La Palma. Todo esto poco después del concierto que dio en el Auditorio Alfredo Kraus, y del suspendido por motivos técnicos en Telde.

Les dejo ahora con un par de vídeos para ir haciendo boca hasta que llegue el día del concierto. El primero es de la canción Transoceánica del útimo disco "12 segundos de oscuridad".

Este vídeo corresponde a la canción "Todo se transforma". Una canción preciosa en un disco maravilloso. Le recomiendo el disco Eco a todos aquellos que puedan quedar sin escucharlo, aunque después del oscar que se llevó por la canción de "Diarios de motocicleta", y todo el lamentable espectáculo que se generó con la actuación de Antonio Banderas en la ceremonia, debido al poco carisma de Drexler en Hollywoood, muy pocos son los que no conocen a este cantautor multifacético.

Para acabar les dejo con la canción "El monte y el río" correspondiente al disco "Neruda en el corazón" editado como homenaje al escritor Pablo Neruda. En este disco participaron músicos tan conocidos como Jorge Drexler, Ana Belén, Miguel Bosé, Pedro Guerra, Miguel Ríos, Joan Manuel Serrat, Carmen París... El disco lo abre Drexler con esta canción.

Día de la tierra con Macaco

Hoy es el día de la tierra. Esta festividad se celebró por primera vez en 1970 para subrayar la necesidad de la conservación de los recursos naturales del mundo. Este año ha sido acompañada de la campaña de lazo verde de la cual ya hablé anteriormente. Es un día para reflexionar e intentar ver las cosas a través de un prisma más abierto, hay que entender que otra manera es posible.

Les dejo con el vídeo de Macaco "Mama tierra", hecho en colaboración con National Geografic.

Arrecife de las músicas 2007

Del 18 al 26 de Mayo llega al Auditorio Alfredo Kraus la V Edición del Arrecife de las músicas. Un festival musical que tiene en la interculturalidad su bandera. Durante las anteriores ediciones han pasado grandes músicos como: Michel Camilo, Pat Metheny & Charlie Haden, María Joao, María Bethânia, Rossa Passos, Carmen Linares, José Mercé, Jan Garbarek...

La edición de este año nos trae seis conciertos muy variados en los que destaca con respecto a otros años las influencias asiáticas. El jazz y los ritmos brasileños siempre presentes en este festival no faltan tampoco a la cita de este año. El cartel de este año queda de la siguiente manera:

• 18 de Mayo: Jean Luc Ponty (Sala sinfónica 24 €)
• 19 de Mayo: Philippe Baden Powell (Sala de cámara 20 €)
• 22 de Mayo: Tania María (Sala de cámara 20 €)
• 23 de Mayo: Trilok Gurtu (Sala de cámara 20 €)
• 25 de Mayo: Anoushka Shankar project (Sala de cámara 30 €)
• 26 de Mayo: Mayte Martín. (Sala de cámara 20 €)

Supongo que como todos los años existirá la posibilidad de comprar o bien abonos o bien existirán precios especiales si se compran dos o tres entradas para diferentes conciertos.

El festival comienza con el concierto de Jean Luc Ponty & His group, único a celebrar en la sala sinfónica. Violinista de jazz y amigo de otro gran violinista Stephane Grappelli, Jean Luc Ponty intercala el uso del violín clásico con un violín eléctrico con un sintetizador. Es un sonido curioso. Podemos ver en este vídeo como es posible juntar un violín, unas tumbadoras y un bajo realizando slaps.

El día 19 actúa Philippe Baden Powell, hijo del guitarrista brasileño Badan Powell. Sus dos hijos se dedicaron a la música y realizaron varias grabaciones y espectáculos con él. En este caso nos visita Philippe, pianista.

El día 22 Tania María problablemente nos meta el ritmo en el cuerpo. Pianista y cantante brasileña mezcla los ritmos brasileños con influencias funkys. Su música recuerda al funky brasileño de los años 70. Les dejo otro vídeo.

El día 23 vuelve a la isla Trilok Gurtu. Este virtuoso percusionista estuvo presente en el Womad Canarias 2005, con lo cual todavía lo tenemos reciente en la retina. Mezcla la percusión asiática con la occidental, adaptándose igual de bien a la música tradicional o al jazz donde a hecho grandes colaboraciones con músicos de la talla de John Mclaughlin. En este vídeo se puede observar los dos estilos y su confluencia.

El día 25 Anoushka Shankar Project nos introducirá en el misterioso y sinuoso mundo del sitar. Este instrumento tradicional es muy bello pero a veces resulta complicado de escuchar sin entrar en un extraño trance. Les dejo un vídeo para que practiquen.

El último concierto corre a cargo de Mayte Martín, una cantaora catalana que se encuentra entre el flamenco (principal registro) y los ritmos latinos especialmente los boleros. No había escuchado nada de ella y entré en su web donde pude escuchar una parte de su discografía. La verdad he de darle una segunda oportunidad por que para ser cantaora me pareció que le falta el desgarre propio que le da su embrujo al flamenco, pero bueno tampoco es que haya tenido mucho tiempo.

Bueno les animo a que echen un vistazo a los vídeos y que si encuentran algo que les guste no duden en asistir a esta V Edición del Arrecife de las músicas.

Raimundo Amador vuelve a Gran Canaria con la blueslería de Pata Negra

Poco después de haber estado en el CICCA junto a Kiko Veneno (la crónica de ese concierto la pueden encontrar en el blog), Raimundo Amador volverá al mismo escenario con su banda "Pata Negra". Esta banda la formaban los hermanos Raimundo Amador y Rafael Amador después de separarse ellos de la banda "Veneno" que formaba junto a Kiko Veneno.El concierto se celebrará el viernes 11 de Mayo en el CICCA en Las Palmas de Gran Canaria. Ya están a la venta las entradas a 25 €. Las pueden comprar a través de Cajatique.

Les dejo un vídeo de la canción "El blues de los niños" que tocaron en el concierto que dio junto a Kiko en el CICCA.

En su música que ellos mismos denominaron "blueslería" hacen una mezcla del blues y el flamenco sin olvidar influencias de otros estilos como el reggae o el rock. Esta música le supuso un gran éxito a Raimundo Amador que ha llegado a compartir escenarios con algunos de los más grandes como B.B. King, Björk, Ketama, Tomatito...

Les dejo con dos vídeos de colaboraciones de Raimnudo Amador. El primero en la canción "So broken" junto a la extraordinario "Björk". Demuestra como se pude adaptar a cualquier estilo.

El segundo es un vídeo de un directo junto al genial B.B. King interpretando la canción de Raimundo "Bolleré". Ver tocar a B.B. King si que quita las penas, aunque en este vídeo la verdad no derrocha tanto virtuosismo como suele ser habitual.

Que no sea por no inaugurar...

Viñeta de Morgan del día 18 de Abril de 2007. Como siempre Morgan tan certero y brillante.

Lenine - Na pressâo

Hace años tuve la oportunidad de escuchar a Lenine en el Womad Canarias 99. Recuerdo que el concierto me gustó pero ahí quedó. Nunca llegué a tener algún disco de él con lo cual desapareció de mi mente. Hace ahora unos tres o cuatro años por casualidad una amiga que se iba a vivir a Chile el día que me despedía de ella me dio un disco para que yo se lo devolviera al dueño que era un amigo en común. Logicamente lo tuve que poner para escucharlo y en ese momento recordé quien era.

El disco en cuestión era el "Na Pressâo". Que pedazo de disco. Desde su primer corte "Jack soul Brasileiro" me enganchó. Aquí tienen el vídeo de esa canción en el concierto acústico que dio para MTV.





El resto del disco es perfecto. Lenine crea una música muy potente, cargada de ritmo y musicalidad. Ha conseguido aprovechar influencias de la bossa y los ritmos brasileños pero las ha utilizado como elemento para crecer a una concepción más personal de las mismas. Ya había demasiados músicos intentando reinventar los clásicos brasileños y se agradece alguien que aproveche esas grandes generaciones de músicos que ha dado brasil, para evolucionar hasta otra concepción musical y rítmica. Si quieren otro ejemplo escuchen a Moreno Veloso (en el blog de pacoermanta´s hay una referencia a él muy buena).

En España Lenine saltó más a la fama a partir de la colaboración que realizó con Pedro Guerra para la canción "Miedo" que se encontraba en el disco "Ofrenda" del cantautor canario.

Les dejo dos vídeos más. El primero de otra canción genial "A rede" del mismo disco.





El segundo vídeo es de la canción Paciencia. Les dejo la letra en español que merece la pena leerla.





Aún cuando todo pide un poco más de calma
Hasta cuando el cuerpo pide un poco más de alma
La vida no para
(…)
Mientras todo el mundo espera la cura del mal
Y la locura finge que eso todo es normal
Yo finjo tomarlo con calma


El mundo va girando cada vez más veloz
La gente espera del mundo y el mundo espera de nosotros
Un poco más de paciencia

Será que es el tiempo que le falta para percibir
Será que tenemos ese tiempo para perder
Y quien quiere saber
La vida es tan rara (Tan rara)

Aún cuando todo pide un poco más de calma
Hasta cuando el cuerpo pide un poco más de alma
Yo sé, la vida no para(la vida no para no…la vida no para)

No dejen de echarle un vistazo a su web que la verdad que tiene un diseño bastante curioso y pueden escuchar los primeros 30 segudos de sus canciones que les puede permitir hacerse una idea más global de su música.

A la venta las entradas del concierto que ofrecerá "The Police" en Barcelona

El 27 de Septiembre The Police tocará en Barcelona. Hoy salen a la venta las 55.000 entradas y ya un amigo mío muy afortunado me ha comentado que la ha pillado. Si quieren comprarlas a través de www.servicaixa.com. Para quien no pueda ir les dejo un vídeo, vaya mierda de consuelo... Un abrazo y espero que tengan un feliz comienzo de semana.

Pat Metheny Guitar

No dejen de ver este espectacular vídeo de Pat Metheny. Ayer le dediqué la entrada al disco que realizó junto al contrabajista Charlie Haden "Beyond the Missouri Sky". En el vídeo toca la extraña guitara que se ve en la foto de la anterior entrada. Veanlo hasta el final y disfruten

Beyond the Missouri Sky - Pat Metheny & Charlie Haden

En el día de hoy quiero dedicar esta entrada a uno de los mejores discos de Jazz que ha pasado por mis manos "Beyond the Missouri Sky", una obra de dos maestros, Pat Metheny & Charlie Haden. Observen este vídeo como ejemplo.

Este disco se le puede calificar de perfecto. Se une la maravillosa guitarra de Pat Metheny y el increíble bajo de Charlie Haden. Dos grandes músicos en los que los dos brillan con luz propia. Existe una conexión entre ambos en los que conversan sin interumpirse. A veces estos discos con grandes nombre propios corren el peligro de convertirse en un concurso de egos, pero en este trabajo hay espacio para que los dos se luzcan sin desmerecer a su compañero.

Hace ya cuatro años en la primera edición del Arrecife de las músicas, estos dos músicos acturaron deleitándonos con las piezas de este trabajo en el Auditorio Alfredo Kraus. Lo recuerdo como uno de los conciertos más espectaculares que he podido ver. Me dejó extasiado. Las melodías lo mecen a uno y en ese momento desaparece todo lo demás. Te pierdes entre los ligeros agudos de la guitarra guiados por un bajo que viste con melodías las palabras que las complejas guitarras va sacando a lo largo del espectáculo. Observen la foto e imagínense o que un genio como Metheny puede sacar de esa guitarra.
Metheny es un extraordinaro y prolífico guitarrista. Es capaz de participar en todo tipo de proyectos. Discos como solistas entre los que se encuentra "New Chautauqua", grandes discos con su Pat Metheny Group entre los que me encanta "Imaginary day", colaboraciones increibles como la del disco nombrado, otras con Charlie Haden como el "Nocturne" donde hay un tango precioso, "I can see your house from here" con John Scofield, otro maravilloso guitarrista que nos visitó en la última edición del Festival Canarias Jazz & más. Les animo a que lean su entrada en la wikipedia y observen su extensa discografía, y como consigue sacar varios trabajos casi todos los años.

De Charlie Haden poco más se puede añadir a que es uno de los mejores contrabajistas del mundo e igual que Metheny un gran compositor. Les recomendaría el disco "Quarter West". Es un contrabajo el de Haden dulce melódico, pausado y muy limpio. Un ejemplo de como tocar un instrumento con brillantez y pureza.

Sinceramente no dejen pasar la oportunidad de disfrutar con esta maravilla.

Inauguración del Teatro Pérez Galdós

Este sábado 14 de Abril reabre sus puertas el Teatro Pérez Galdós en Las Palmas de Gran Canaria. En paralelo a esta apertura de viernes a domingo se realizarán diferentes actos, conciertos, exposiciones...

Les puede interesar y les animo a que consulten el programa ya que la oferta es variada, conciertos soul-funk, Big band, concierto de jazz, versiones de The beatles y de música española...

Después de tanta polémica limitémonos un fin de semana a celebrar la reapertura y esperemos que el Teatro Guiniguada abra sus puertas pronto con su recuperado nombre "Teatro Avellaneda".

Joe Cocker conciertos en Gran Canaria y Tenerife

El mítico vocalista Joe Cocker ofrecerá dos conciertos en Gran Canaria y Tenerife los días 10 y 11 de Julio. Por ahora no está concretado ningún dato más, lo único que se sabe es que su discográfica ha confirmado las fechas pero no sabemos a día de hoy cual será el lugar del concierto, ni el precio, ni la fecha de inicio de la venta de entradas. Este concierto se enmarca en la gira "Hymn for my soul ", disco que acaba de pubicar el músico inglés. El disco se puede escuchar en la web oficial y la verdad que tiene un acabado impecable y su sonido soul acompañado de una instrumentación correctísima y unos grandes coros gospel como los que acompañaban a Ray Charles ofrecen un album muy interesante con grandes cortes como: "You haven´t don´t nothin´" , "Love is for me", o "Rivers invitation.

Joe Cocker es uno de esos grandes supervivientes de la música. Su primer gran éxito llegó en 1968 y solo un año después tocó en el festival de Woodstock, evento que reunió a músicos como Jimi Hendrix, Janis Joplin, Ten Years After, Santana, Jefferson Airplane, The who, Sly and the family stone... Fue uno de los pocos músicos que actuó en Woodstock 1994 de los que habían participado del festival en 1969, obviamente muchos habían muerto por culpa de los excesos que no fueron una excepción en Joe Cocker, pero de los cuales se recuperó hace muchos años.

Cuando conozca más datos del concierto los colgaré en el blog, aunque un concierto de esta magnitud supongo que deberá estar acompañado de una fuerte campaña de comunicación.

Pacoermanta´s world music blog

Hola a todos, quisiera recomendarles a todos que bucearan en el blog que mi amigo Pacoermanta se está currando. Como amante de la música brasileña, cubana y de la buena música en general desde su blog nos recomienda discos y artistas echando todo su cariño y trabajo en las críticas. Les recomiendo que se las lean ya que alguno de esos discos he tenido la oportunidad de escucharlos y son buenísimos.

Ya me había recomendado hace tiempo el Samba Soul 70 y fue un gran descubrimiento con lo que estaré atento a las nuevas propuestas que nos presente. Nos recomienda también la web de Gilberto Gil que nos permite escuchar todas sus canciones íntegras. Les animo a que conozcan su música (si quieren saber más de él no consulten la wikipedia sino el blog de pacoermanta´s).

Bueno le deseo mucha suerte con su blog que si consigue ser constante segurísimo que se convertirá en un blog de referencia para los apasionados de la música.

Rutina

Rutina :

tentativas de suicidio repetidas del alma por culpa de un espirítu gobernado por la desidia,

nubarrones de la insipiración que colman de vulgaridad nuestras vidas,

sicarios de la esperanza en días de flaqueza,

droga que nos inhibe de las ansias de grandeza y de la búsqueda de horizontes mejores que abordar, que torna en simplicidad y conformismo las mentes más soñadoras y despiertas,

escudo que nos protege de una existencia con altos y bajos con triunfos heroicos y derrotas amargas,

barrera del arte , de la creatividad , de la espontaniedad , es decir de la vida misma,porque vivir en rutina es morir en vida

Concierto de Fito & Fitipaldis en Gran Canaria

Anoche Fito y su banda estuvieron a punto de desbordar el Recinto Ferial en Las Palmas de Gran Canarias. 24.000 personas asistieron a este concierto que tuvo como aliciente la fecha elegida, el primer fin de semana de vacaciones previas a la semana santa.

Su concierto desbordó la infraestructura planteada, ya que los accesos al recinto y la salida del mismo fueron un poco tortuosos debido a lo estrecho de los pasillos y a la gran cantidad de gente que hacía botellón en los propios pasillos de entrada al Infecar.

Fito & Fitipaldis demostró el tirón que tienen al ser este el concierto con más público de la gira de la banda. En las canciones más conocidas se hacía casi imposible escuchar la voz de Fito Cabrales que se vería sepultada por un público entregado. Quizás se echaron de menos más guiños a su pasado y que nos degustara con canciones de Platero y tú, aunque se le agradeció esa extraña versión que hizo de la canción Deltoya que le daba el nombre a un disco de su banda amiga Extremoduro, con la que colaboró para el proyecto Extrechinato y tú.

El concierto estuvo en demasiadas fases falto de ritmo. Los parones y la falta de algunos wattios de sonido que apoyaran el buen trabajo del vídeo y de las luces, hacían bajar y subir constantemente de ritmo a un público que agradeció sus bis pero sin llegar a pedirlos con locura. En resumen un buen concierto pero que debería hacer reconsiderar a Fito su formato de concierto para un público tan numeroso que necesita más ritmo para disfrutar a fondo del espectáculo.

También tocó ayer como ganador del 1º Concurso La Caja Sonora, F.E.O.S. Esta banda de puro funky hizo de teloneros para el gran cierre final que este fin de semana de promoción musical se merecía. No pude verlos casi debido al problema en los accesos pero me pareció que realizaban unos buenos desarrollos con los instrumentos a partir de unas bases funkys sencillas pero ricas.